ESTAMBUL

Jaime se levantó temprano, con ganas de disfrutar de uno de los mayores placeres que puede tener alguien que trabaja en una oficina para una empresa que no es la suya: el día que comienzan las vacaciones. Un inmenso e inefable placer se apoderó de todos sus músculos, que se destensaron y se relajaron de verdad, como si hubieran estado practicando una sofisticada técnica de relajación durante toda la noche. Una sensación de felicidad que rozaba la estupidez le produjo un intenso y plácido estado de embriaguez. Y una sonrisa dulce e inocente se dibujó de un solo trazo en su cara como señal externa de la agitación incontenible que venía de dentro. A Jaime le gustaba consolarse pensando que ninguno de los conocidos millonarios con los que había tratado últimamente sentiría jamás este tipo de emoción tan auténtica.


Con este traje de felicidad invisible se presentó Jaime en la T4 del aeropuerto de Madrid Barajas. Le encantaban los aeropuertos, le hacían sentirse joven y liviano. Especialmente la T4 de Madrid; le hipnotizan las dunas de bambú que configuran el techo, la alegre gama de colores y la acústica tan nítida y silenciosa de un espacio diáfano tan grande. Cada vez que pisaba este lugar, su cerebro le enviaba la misma mágica señal, la del lugar perfecto para comenzar una nueva aventura.


Se paró de golpe nada más atravesar la puerta de entrada y sintió como si el tiempo se detuviera. Recordó la última vez que había cogido un avión, las navidades pasadas, cuando la madre de su exnovia Cristina les invitó a un crucero por las Bahamas para pasar el año nuevo. Fundamental para romper el largo y frío invierno, como suelen decir ese tipo de personas que se permiten perseguir el sol y bañarse en el mar en cualquier estación del año. Aunque no era su ámbito y si fuese rico nunca hubiese elegido ese escenario, Jaime supo disfrutar, como de costumbre en él, al máximo de esas vacaciones impostadas e hizo disfrutar con su magnetismo a cuantos estaban a su lado. Jaime tenía ese don, ese atractivo personal de ser el centro de atención sin llamar la atención. Una simple cena con él podía ser un placer para los que le rodeaban.


 
Extracto del primer relato de "Cuentos incompletos", un libro de 8 cuentos sobre ciudades y viajes solo de ida que ya he terminado pero todavía no he dado a leer a nadie.

MISTERIO & PINTÓN STRIKE AGAIN

Este viernes 25 de mayo, mi inefable compañero de cuadrilatero, Charly Misterio, y el que subscribe estas líneas estaremos poniendo música en el Club Ganímedes de Madrid (sala Nasti). Cerraremos la noche por todo lo alto y en esta ocasión con más electrónica que de costumbre. Pero sobre todo, con mucha energía primaveral para combatir las alergías. Si nos queréis, venirsus.

¿EXISTEN LAS MUJERES DANDIS?

La pregunta que da título a esta entrada no es tan baladí como sugiere de primeras. Al menos para mí.

La definición que da la biblia de la ortodoxia panhispaníca no deja lugar al equívoco: Dandi. m. Hombre que se distingue por su extremada elegancia y buen tono. (Este diccionario siempre tan injusto con los géneros). Yo, en cambio, no estoy de acuerdo, y desde que el dandi es dandi, he encontrado ejemplos que ilustran que existen las mujeres dandis.

George Sand

Lou Andreas-Salomé

Misia Sert

Elsa Schiaparelli

Georgia O´keefe

Isabella Blow

Charlotte Rampling

Kate Moss

Fátima de Burnay

¿Qué opinan ahora?

PINTON BY PINTON

Pintón is here but still under construction.

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ESPACIO VALVERDE A TRES BANDAS

Iniciativas como la de Jugada a Tres Bandas, en las que un comisario independiente, un artista español y otro portugués se reúnen bajo el techo y el auspicio de las galerías madrileñas son más que necesarias para insuflar optimismo a la demacrada realidad peninsular. España y Portugal necesitan acciones optimistas para olvidarse del resto del continente aunque solo sea por unos minutos. Y qué mejor manera que establecer un diálogo entre artistas de ambos lados del Miño y el Guadiana.



De todas las iniciativas que se presentan este sábado por la mañana destaca la de Espacio Valverde. Por razones artísticas y personales, dicho sea de paso. Antonio Poppe, artista hasta ahora desconocido en la meseta, inclasificable poeta y asceta inicia un juego epistolar con el poeta madrileño afincado en París Fernando Lapuente. “Ascensores suben. Ascensores bajan. La nada tiene prisa” fue el críptico mensaje que el comisario y los directores de la galería comunicaron a los dos implicados y que estos tomaron como punto de partida. El resultado de sus conversaciones y mensajes visuales es a la vez intenso y misterioso, apasionante y agitado, elementos con los que se construyen los buenos relatos.


La propuesta de Espacio Valverde aboga por la recuperación contemporánea y nada nostálgica de la relación epistolar entre dos creadores. Una iniciativa innovadora dentro de la era digital, en la que todo tiende a leerse en pantalla. El flaneur parisino que recopila libros antiguos en la ciudad de la luz para intervenirlos con delicadeza dadaísta se encuentra con el bello e imponente “Livro da Luz”, escrito en una escultural caligrafía inventada unida a refinadas composiciones y collages, que Antonio Poppe dedica a su hija del mismo nombre. Todo ello en una puesta escena que contará con música en directo y recitales poéticos. ¿Quién dijo aburrimiento?

TRES TIPOS DE CARTAS

Dear Sirs,

As “Wild Strawberries” didn´t compete for Oscar I think it is wrong to nominate the picture and therefor I want to return the “CERTIFICATE OF NOMINATION”.


I have found, that the “OSCAR” nomination is one for the motion picture art humiliating institution and ask you to be released from the attention of the jury for the future.



Sincerely

Igman Bergman

Dear Andy (Warhol),

I´m really pleased you can do the art-work for our new hits álbum. Here are 2 boxes of material which you can use, and the record.


In my short sweet experience, the more complicated the format of the album, e.g. more complex than just pages or fold-out, the more fucked-up the reproduction and agonizing the delays. But having said that, I leave it in your capable hands to do what ever you want... and please write back saying how much money you would like.


Doubtless a Mr. Al Steekler will contact you in New York, with any further information. He will probably look nervous and say “Harry up”, but take little notice.


Love


Mick Jagger


 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 





Dearest, I feel certain I am going mad again. I feel we can't go through another of those terrible times. And I shan't recover this time. I begin to hear voices, and I can't concentrate. So I am doing what seems the best thing to do. You have given me the greatest possible happiness. You have been in every way all that anyone could be. I don't think two people could have been happier till this terrible disease came. I can't fight any longer. I know that I am spoiling your life, that without me you could work. And you will I know. You see I can't even write this properly. I can't read. What I want to say is I owe all the happiness of my life to you. You have been entirely patient with me and incredibly good. I want to say that - everybody knows it. If anybody could have saved me it would have been you. Everything has gone from me but the certainty of your goodness. I can't go on spoiling your life any longer.



I don't think two people could have been happier than we have been.


V.

TOP TEN DE ESCRITORES FOLLABLES

Es difícil encontrar escritores guapos y pintones. Muy difícil, diría yo. Como si la belleza y la apariencia externa estuvieran reñidas con la intelectualidad. Incluso el reciente ganador del premio Alfaguara, el escritor argentino Leopoldo Brizuela, al que conocí personalmente en la pasada feria del libro de Frankfurt, no hace sino alargar la sombra apocada que se cierne sobre los autores. ¡Ni los argentinos se salvan! Qué cosa más tonta, pienso, pero al disponerme a hacer una de esas estúpidas listas que tanto me gustan (a raíz de una conversación con Carmen Mazarrasa) me las he visto negras para conseguir reunir diez nombres de escritores (del siglo XX a la actualidad) con los que me iría al huerto.

1.- Paul Bowles: Ya lo he dicho varias veces en esta mi speakers´ corner virtual, pero no me cansaré de repetirlo todas las veces que considere oportuno. Paul está por encima de todos.

2.- Jack Kerouac

3.- Samuel Beckett

4.- Sam Shepard

5.- Ezra Pound

6.- Gore Vidal

7.- Witold Gombrowicz

8.- Frederic Beigbeder

9.- Christopher Isherwood

10.- Jean Genet

SÁBADO POR LA NOCHE

Este sábado 24 de marzo vuelvo a la carga musical y a las cabinas con mi compañero Charly Misterio (sala Siroco, calle San Dimas, 3, a partir de medianoche). Y en esta ocasión el plan es doble, porque en la parte de abajo David Psychocandy, responsable de uno  de los blogs de música más interesantes en castellano, towerofmeaning (tienen el enlace en la barra de la izquierda), presenta en la parte de abajo la segunda fiesta TOM. Una clase de electrónica underground de la mano de Marc Piñol y Álvaro Cabana con el directo de Catalepsia. Esta vez si es que es imperdonable no dejarse caer. ¡Upstairs, downstairs!

DANIEL JOHNSTON

Esta primavera se presenta cargada de polen, música y exposiciones. Y para abrir el apetito, La Casa Encendida acoge desde el próximo 19 de abril una expo sobre Daniel Johnston, ese músico talentoso y dibujante marginal que el mundo descubrió gracias al premiado documental The Devil and Daniel Johnston. El bueno de Daniel nos descubrió que es posible otro do it youself, que no es necesario ser virtuoso, ni cantar bien, ni dominar las normas pictóricas... si lo que haces proviene de un impulso vital, de verdad, de dentro y con honestidad. 
Y un día antes, el 18, Daniel estará sobre las tablas de La Casa aporreando su guitarra y chapurreando sin igual sus desgarradoras canciones of pain. La ocasión merece uno de esos odiosos SAVE THE DATE.

8 VECES KRAFTWERK

Del 10 al 17 de mayo el MoMA de Nueva York acoge ocho conciertos seguidos de Kraftwerk. Sí, ocho, que se dice pronto, uno detrás de otro, casi sin descanso, en los que interpretaran un disco en directo. Tantas veces me he preguntado por qué no viviré en Nueva York. Y ahora con más envidia que nunca.

Este post es un alegato a la modernidad bien entendida. Porque lo bueno y auténtico traspasa con facilidad las barreras del tiempo. Cuatro genios, porque estos señores son genios en el sentido más alto y menos manido de la palabra, que allá por los años setenta sentaron las bases de toda la música electrónica que se ha hecho desde entonces. Y sus cotas de experimentación y calidad siguen sin ser superadas. Y no hablo del pasado nostálgico, de que cualquier pasado fue mejor. No se trata de eso porque Kraftwerk son y serán siempre contemporáneos.

Tuve la suerte de verlos en directo hace unos años en Madrid cuando mis amigas Silvia Munich y Pachi Subbuteo me regalaron por mi cumpleaños la entrada. No solo la música, la puesta en escena es simplemente lo más inspirador que han visto mis ojos sobre un escenario. Y tocando una sola tecla se cargan toda esa modernidad tan mal entendida de su infinita legión de imitadores. Ellos son los padres y lo saben. Pero ese tipo de padres que no son enrollados ni fuman porros con sus hijos, porque no les preocupa parecer carcas o retros. Ay, quien viviera en Nueva York. ¡¡¡ Kraftwerk forever!!!

¿FUTBOLISTAS GAYS?

Esta es una de esas entradas nada cool ni interesantes que sin embargo hacen aumentar considerablemente el tráfico hacia este rincón. Un servidor no persigue ni lo uno ni lo otro, pero me gusta administrar medidas dosis de ambas medicinas. "Calzoncillos" sigue siendo de largo la entrada más leída en este portal, y la del sello "Italian Do it Better", que coló a varios de sus grupos en la banda sonora de Drive, apenas es buscada. 


El post viene a colación de una noticia que pasó desapercibida para la mayor parte, porque decir absolutamente todos sería un poco ofensivo, de los virtuales y potenciales lectores de este blog. A mediados del mes de enero, el presidente de la Federación Alemana de Fútbol hacia unas declaraciones públicas y meditadas en las que exhortaba a los jugadores de la Bundesliga alemana a salir del armario. Consciente de que los futbolistas son los nuevos sacerdotes de la cultura pop, y por tanto espejos en los que se miran muchos jóvenes amén de modelos de comportamiento en la sociedad global, el presidente alemán pretende con renovado fervor acabar con el tabú que persigue el mundo del fútbol. De momento, su loable actitud no ha surtido el efecto esperado, y las taquillas de los vestuarios del balompié siguen cerradas bajo siete llaves.


La alfombra verde de los estadios donde se juega la Champions League nos regala unas instantáneas tan sugerentemente homoeróticas que para que necesitan los protagonistas salir de las taquillas. Mejor continuar así para que el rumor y la mitología siga aumentando, aunque hinchas y sociedad hagan oídos sordos.

DAVID LYNCH. WORKS ON PAPER

La editorial alemana Steild publica un libro con los dibujos del director de cine David Lynch.

El año pasado nos sorprendió con un disco Crazy Clown Time, en el que colaboraba Karen O,

y este año con su pasión por la pintura, que lleva cultivando desde que era adolescente.

A sus 65 años, el director sin Oscar, prueba del lo poco entendido y del odido que le profesa Hollywood, sigue tan combativo y activo como en sus inicios. Además dirige una fundación de meditación transcendental y lucha para que esta forme parte del plan de estudios universitario. Según él, la meditación nos hace mejor personas y disminuye la violencia.

David director

David pintor

David músico

David diseñador

David y Laura Dern

¡David forever! 

MISTERIO & PINTÓN

A veces somos Pintón & Misterio. Y otras Misterio & Pintón. Según nos dé o tengamos el día. El caso es que nunca sea igual y que el orden de los factores altere siempre el producto. Nos gusta así. Mañana viernes estaremos poniendo canciones de ayer, de hoy y de mañana en Montaña Sagrada (sala Nasti, San Vicente Ferrer 33). A lo loco, que es como entendemos la noche y las pinchadas. Tengo dudas sobre la última canción de la noche. ¿Suzi Q o It´s the end of the world as we know it? Acepto sugerencias.

OTRO AÑO MÁS DE ARCO

En 1961, el polémico artista italiano Piero Manzoni defecó la que sería su obra más relevante y por la que ha traspasado a las páginas de los libros de historia del arte: Mierda de artista. Un total de noventa latas cilíndricas de metal de cinco centímetros de alto y un diámetro de seis centímetros y medio que contienen, según la etiqueta firmada por el autor, Mierda de artista. Contenido neto: 30 gramos. Conservada al natural. Producida y envasada en mayo de 1961. Una metáfora tan soez como pensada y audaz que representa a la perfección la realidad del mercado del arte contemporáneo. Sin cuestionar la contribución real que esta obra conceptual pueda tener o no, lo cierto es que Manzoni lo dijo alto y claro: Vender mierda a precio de oro. Algo que todavía se hace más notorio Y flagrante dada la crisis creativa por la que pasa el arte actual y que, sin miedo a equivocarme, veremos en la edición de Arco que se inaugura el miércoles.

EL HOTEL DE MARTIN MARGIELA

En París, tenía que ser en París.

Y con el blanco impoluto, nuclear, brillante, que hace mejor que nadie.

La Maison Martin Margiela decora el hotel

Le Maison des Centraliens.