1.- Jarvis Cocker estaba el primer día paseando con bastón. Al parecer, se había hecho daño durante las celebraciones de la Champions del Barcelona. Sin embargo, al día siguiente, viernes, en el escenario bailó y movió las caderas como si nada. ¿Pura pose? Puede ser. Jarvis sigue siendo mucho Jarvis.
2.- Kitty, Daisy and Lewis son todavía más pintones en directo que en las fotos. Iban a todos sitios acompañados por sus padres, incluso tocaron en directo con ellos. Gracias a los organizadores del primavera por haberlos traído a tocar. Ya puedo decir que los he visto cuando los tenía que ver, por lo que poco me importa que se queden en mero hype pasajero.
3.- Los Bloc Party me parecieron unos tipos muy majos. Hablaban y sonreían a todo el mundo, y estaban encantados con el mogollón. "¡Viva España!", gritaba el chino del grupo.
4.- El día que me guste Neil Young me habré hecho mayor. Sonic Youth estuvieron bien, pero de Youth ya no tienen nada. Uno y otros deberían cambiarse de nombre artístico.
5.- El concierto de Dan Deacon y su trupe (había más de diez en el escenario) fue la fiesta madre. El público se volvió literalmente loco. Y el de Ezra Furman and the Harpoons fue el triunfo de las canciones de estribillos. Sin duda, fueron los dos conciertos que más disfruté.
6.- El jueves la zona VIP parecía una sucursal del Nasti de Madrid (y de Valencia); nos conocíamos todos y no había casi caras extrañas. Menos mal que al día siguiente cambió el paisaje humano.
7.- Dan Deacon estuvo repartiendo sandía a todos los congregados que nos encontrábamos en el reservado del escenario Pitchfork, mientras algunos de los guapos que le acompañaron en el escenario seguían animando el cotarro.
8.- Nuestros grandes anfitriones, Andy Davies, Ro Rein y Rita Lola que nos han recibido y tratado de maravilla. Mil gracias.
9.- The Horrors fueron la gran decepción. Una fotocopia en blanco y negro de las referencias que manejan.
10.- Me he quedado con dos espinas y una duda en este Primavera. Una, no haber llegado a tiempo de ver a Yo la tengo, dos no haber pasado más tiempo con los conocidos guiris que veo de pascuas y ramos, y tres, saber por qué Nacho Vegas no acompañaba a Christina (con hache) Rosenvinge.
Más de tres años con este blog y todavía ni una mención ni un post como dios manda a uno de mis artistas indies favoritos de siempre. Es hora de saldar cuentas, por lo que sin más dilación la excursión sonora de hoy me lleva hasta ese viejo conocido del underground español, Tito Pintado, ex Penelope Trip y Telefilme, y ahora y definitivamente, anti.
Hace ya once años (sí, once años ya, pero en mi memoria como si hubiese sido antes de ayer) que anti sacó ese fabuloso EP que contenía uno de los hits, Ride the Tiger, que más bailé en mi época de juerguista oficial de Murcia. Desde entonces ha llovido mucho, pero anti, ataviado siempre con su impermeable electrónico, se ha mojado poco en su carrera lenta y con paso firme por afianzar los cimientos sobre los que construye su pop minimalista y de juguete. Tal asentamiento no deja de ser una muestra más de la madurez alcanzada.
Su música tiene un sonido retro y vintage, lo que la hace especial, y unas letras con referencias cinematográficas (como le gustaría a Keneth Anger su Hollywood Babilonia) como pocos otros músicos de aquí han sabido entender. anti no es lo que parece a primera vista, y no se le puede emparentar con los Austrohúngaros; su tecnopop se encuentra en las antípodas de las estrofas pretenciosas o petardas de los grupos del sello Austrohúngaro. Tras un largo silencio sonoro, este abril ha publicado un nuevo disco, Antiaventura (Federación de Universos Pop), muy recomendable tanto para los que no conozcan y se acerquen a él por primera vez, como para sus escuderos, que obtendrán la prueba definitiva de su gran talento. En Antiaventura hay que destacar la aportación a los coros de Teresa Iturrioz, cantante de Single. Precisamente la última vez que vi a Tito fue como telonero del grupo donostiarra (además de tocar con ellos en directo), y todavía recuerdo esos bailes tan cachondos que se marcó en el escenario. Me pasé toda la noche imitándolo.
anti seguirá siendo un outsider de la escena indie española, una suerte de compositor que, pese a su importante y larga carrera, solo conocemos cuatro gatos; pocos pero muy fieles. A mí me encantaría que triunfase y llenase estadios, pero como sé que no va a ser, prefiero que siga en las orillas del pop. Así, quienes lo seguimos lo disfrutaremos mejor.
El carrusel de festivales musicales se inicia esta semana con el Primavera Sound, pero anti sigue sin aparecer en las programaciones festivaleras. Lo dicho, anti es un marginal, con mucha clase, eso sí.
Este fin de de semana no ha parado de llover en Madrid, y no sé por qué pero la lluvia de verano ejerce sobre mí un extraño poder que me pone muy melancólico. Hoy he escuchado esta maravillosa canción de los Walker Brothers, que me recuerda tanto a los Beach Boys, más de veinte veces y me doy de cuenta como me gustan las cosas nostálgicas, de lo fue y pasó para siempre.
Me encantan las tormentas de verano. No hay nada como escuchar una buena canción en una tarde de lluvia después de unos días de bochorno.
La poesía se ha convertido en los últimos años en un género menor de la literatura y sus actores, los poetas, en los primos taciturnos y románticos de los novelistas. Sin embargo, la poesía no aminora su marcha y sigue constante en su camino libre y vital. No concibo la vida sin música, pero tampoco sin versos. La poesía es la rima de la vida, y la manifestación artística más pura.
En la distancia recuerdo claramente las clases de Poesía Hispanoamericana en la Facultad y la figura de un señor entrado en los sesenta de voz seductora, tan mal profesor como buen recitador, que declamaba en alto los poemas de los grandes trovadores hispanoamericanos. En esos días universitarios descubrí la poesía de Benedetti, y me di cuenta lo importante que era para el mundo que existiesen personas como él. Autor de versos tan personales como generacionales, su obra es la prueba definitiva de que un mundo comprometido y sincero es posible y de que se puede ser sensato y contestatario a la vez, pacífico y revolucionario, arraigado y exiliado. Estudiar su obra en la Universidad me hizo aprender dos aspectos fundamentales para mi devenir futuro: soñar despierto e imaginar la realidad.
Llegado aquí es mejor dejar que hable su monumental poesía ya que poco puedo aportar yo a lo que se ha escrito y dicho estos días. Simplemente cabe decir que Benedetti es el poeta que nunca debió morir.
¿POR QUÉ CANTAMOS?
Si cada hora viene con su muerte si el tiempo es una cueva de ladrones los aires ya no son los buenos aires la vida es nada más que un blanco móvil
usted preguntará por qué cantamos
si nuestros bravos quedan sin abrazo la patria se nos muere de tristeza y el corazón del hombre se hace añicos antes aún que explote la vergüenza
usted preguntará por qué cantamos
si estamos lejos como un horizonte si allá quedaron árboles y cielo si cada noche es siempre alguna ausencia y cada despertar un desencuentro
usted preguntará por qué cantamos
cantamos porque el río está sonando y cuando suena el río / suena el río cantamos porque el cruel no tiene nombre y en cambio tiene nombre su destino
cantamos por el niño y porque todo y porque algún futuro y porque el pueblo cantamos porque los sobrevivientes y nuestros muertos quieren que cantemos
cantamos porque el grito no es bastante y no es bastante el llanto ni la bronca cantamos porque creemos en la gente y porque venceremos la derrota
cantamos porque el sol nos reconoce y porque el campo huele a primavera y porque en este tallo en aquel fruto cada pregunta tiene su respuesta
cantamos porque llueve sobre el surco y somos militantes de la vida y porque no podemos ni queremos dejar que la canción se haga ceniza.
DEFENDER LA ALEGRÍA
Defender la alegría como una trinchera defenderla del escándalo y la rutina de la miseria y los miserables de las ausencias transitorias y las definitivas
defender la alegría como un principio defenderla del pasmo y las pesadillas de los neutrales y de los neutrones de las dulces infamias y los graves diagnósticos
defender la alegría como una bandera defenderla del rayo y la melancolía de los ingenuos y de los canallas de la retórica y los paros cardiacos de las endemias y las academias
defender la alegría como un destino defenderla del fuego y de los bomberos de los suicidas y los homicidas de las vacaciones y del agobio de la obligación de estar alegres
defender la alegría como una certeza defenderla del óxido y la roña de la famosa pátina del tiempo del relente y del oportunismo de los proxenetas de la risa
defender la alegría como un derecho defenderla de dios y del invierno de las mayúsculas y de la muerte de los apellidos y las lástimas del azar y también de la alegría.
El olfato es, de largo, el sentido que más desarrollado tengo y el que más potencio. Desconozco si está relacionado con el tamaño de mis fosas nasales, pero el caso es que como no consigo controlarlo para que sea selectivo, los gozos y las sombras van a partes iguales. Igual que me sube el cosquilleo en primavera con el olor a jazmín, la halitosis de algunos usuarios del metro a primera hora de la mañana me produce auténticas arcadas. Está comprobado que los olores están relacionados con los estados de ánimo, sin embargo, la atracción de los aromas es caprichosa y todos (y digo todos) nos sentimos atraídos por, utilizar un eufemismo, “fragancias no convencionales”. A modo de ejercicio de sinceridad para conmigo mismo, voy a listar los olores tanto convencionales como los que no lo son pero que de una manera natural, inevitable y, repito, sincera, me gustan.
OLORES QUE ME GUSTAN A azahar y jazmín A libros nuevos A café Al campo después de llover A hierbaluisa A sábanas limpias A la colonia Nenuco y a Lavander Attkinsons Al pan recién hecho A hachís y marihuana A mar
OLORES DESAGRADABLES QUE ME ATRAEN A gasolina A leche cortada A excremento de caballo A humedad A alcantarilla A pegamento A vestuarios A casa recién pintada A comida de gato A lejía
Hace unos días Juan Marsé, reciente ganador del premio Cervantes de Literatura, hizo público lo que muchos llevábamos pensando y diciendo por lo bajín desde hacía ya mucho tiempo “El cine español necesita un buen bisturí. La piratería no es el mayor problema que tiene. El gran problema del cine español es la falta de talento”. Estas declaraciones han escocido lo suyo entre los del gremio cinematográfico y los implicados culturales del gobierno tanto por la enjundia del protagonista como por la verdad que encierran sus palabras.
La actual ministra de Cultura, Ángeles González-Sinde, guionista del último pelotazo taquillero del cine español, Mentiras y gordas, ejemplifica a la perfección el nepotismo, la autocomplaciencia y el estancamiento artístico que sufre nuestro cine. Sin embargo, en los foros de Internet puede verse que entre quienes aplaudían enérgicamente los dardos lanzados por Marsé se encuentran artistas, diseñadores y demás profesionales y diletantes del mundo de arte. A esto llamo yo “ver la paja en el ojo ajeno”.
Si al cine español le falta talento, ¿alguien me explica que le falta a la moda en España? ¿Existe algún diseñador de la Madrid Fashion Week realmente interesante, creativo y fresco? (Ese vestido de DavidDelfín que llevaba la ministra en la gala de los Goya del año pasado lo dice todo.) Y en el mundo del arte, ¿quién puede citar un solo artista relevante en el panorama internacional? ¿Interesa el arte español más allá de nuestras fronteras? Y recuerdo que igual que el cine, moda y arte reciben suculentas subvenciones estatales.
Mientras el mundo del deporte vive su Edad de Oro y ocupa titulares con Rafa Nadal, la ÑBA o la selección de fútbol (recordemos la jugada de Zapatero que se ha adjudicado el nuevo Consejo Superior de Deportes para hacerse la foto pertinente con los de la Copa Davis), el mundo del arte vive una época de vacas flacas; esa falta de talento y creatividad a la que alude Marsé bien podría aplicarse a esas disciplinas artísticas que abren la mano para recibir el dinero de todos los contribuyentes. Algo falla obviamente, pero no le echemos toda la culpa al cine. Claro que si esperamos que González-Sinde reactive la cultura española lo llevamos claro. Yo le propongo hacer un Gran Hermano de directores (diseñadores o artistas) y que sea el pueblo llano quien decida a quien se les da las subvenciones. No creo que la cosa dé para más.
Una de las grandes preguntas sin respuesta de la humanidad desde que el mundo es redondo es ¿Qué va antes el huevo o la gallina? Pues bien, Gonzalo Retenaga, alma creadora de la Masterpeace, lo tiene bastante claro al respecto. En su caso fue el huevo, y antes de lanzarse al diseño de moda, pasó por todos los pasos intermedios del negocio. Primero la afición, y como al inicio de los noventa no había tienda en Madrid donde poder comprar la ropa que le gustaba, subió al siguiente escalón y montó la tienda donde satisfacer sus caprichos estetas(en la actualidad regenta Japanese Closet en la calle del Pez); ya metidos en harina decidió montar una distribuidora, y ahora, de la manera más natural, obtuvo la gallina bajo el nombre de Matserpeace.
Sus diseños son nobles, de una pieza, modernos y ligeros, frescos y luminosos. Sin pretensiones innovadoras pero con un perfeccionista cuidado por los detalles, por el buen gusto y por la selección de los tejidos (¡el verdadero secreto para que sienten bien, como, por ejemplo, esos textiles japoneses de primerísima calidad!). Gonzalo entiende sin complejos que la moda masculina es menos libre que la femenina y que lo que realmente triunfa no son los disfraces ni los extremos. Como el juego de palabras de su nombre indica, Masterpeace es una colección de clásicos básicos masculinos (camisas, bermudas, americanas y sudaderas) que no abrazan ninguna tendencia; una marca destinada a los hombres que se interesan por la moda pero prefieren, ante todo, vestirse bien y sentirse cómodos sin traicionar su propia identidad.
En esta colección Gonzalo y su colaborador Alejo demuestran que saben ver perfectamente las necesidades, prioridades y lagunas de la moda masculina en España. Somos muchos los que a partir de ahora no nos sentiremos marginados por la tiranía de la moda y las marcas. Gracias Masterpeace, gracias Gonzalo.
Sintón nisón (que riman con Pintón) dj´s somos Estela Aparisi (alias Pachi Subbuteo) y uno mismo y estaremos este viernes 17 de mayo en el Automático de Córdoba, el club regentado por el gran Fernando Vacas (Flow/Eureka). Pondremos canciones a lo loco, sinton nison, de aquí y de allá, de ayer (Prince, Roxy Music o ESG) y de hoy (Kitty, Daisy and Lewis, Madcom o Cut Copy). Diversión, pitorreo y buena música asegurados. Cordebeses y corbosesas, paisanos de toda la península, ahí les quiero ver a partir de medianoche preparados para taconear y darlo todo. Les esperamos como mejor sabemos, es decir, con una copa en la mano y una sonrisa en la boca.
1.- Dormir la siesta de jueves a domingo. Entre las 4 y las 5:30 no hay absolutamente nada que hacer en Murcia salvo echarse una buena siesta.
2.- Hacer un picnic en una casa abandonada de la huerta murciana. Hay un montón de caserones increíbles a lo largo de toda la región que bien merecen ser disfrutados y que harían las delicias de Tim Walker.
3.- Comer salchichas de chato murciano. Desde aquí invito a toda Alemania, cuna de la salchicha, a que prueben lo que da de sí el chato murciano. Puede ser una experiencia tan mística como la propia Semana Santa.
4.- Ver fugazmente las procesiones del viernes santo. Las de Lorca son las más originales y pasionales de España, una mezcla de fervor futbolístico y religioso, pero como cualquier procesión se aguanta solo un rato.
5.- Disfrutar de encuentros nocturnos y primaverales bañados de vodka-tonic a 4 euros. Te vas a la cama contento sin que el bolsillo se resienta demasiado. (Cada vez me doy cuenta de lo absurdo de los precios de Madrid. Es ya más disparatado que Londres.)
6.- No recargar la batería del móvil y estar totalmente incomunicado. Las verdaderas vacaciones, el auténtico lujo occidental.
7.- Llevar ropa cómoda, y no afeitarse. Casual, be casual, my friend. El aspecto externo no es el fuerte de estos sures, así que lo mejor es dejar a un lado prejuicios estéticos y confundirse en las atávicas despreocupaciones locales.
8.- Enganchar, con moderación y sin atiborrarse, todas las comidas del día: desayuno, aperitivo, almuerzo, merienda y cena. Gracias a la buena materia prima procedente de esta tierra, se come tan bien en Murcia, que su dieta produce un color de lo más saludable.
9.- Escuchar a Mari Trini estos días era obligado. La reina del hippismo de los setenta en España, de la canción protesta, del desnudo playero y amiga íntima del mismo Nicholas Ray nació en la santa ciudad de Caravaca. “¿Por qué a mí/ se me ha caído…?” ¡Qué grande, Mary T! Te echaremos de menos
10.- A pesar de ser una tierra poco pródiga en escritores consagrados, la tierra murciana proporciona el pasaje idóneo para disfrutar de la lectura de un buen clásico literario; en mi caso Tender is the night de Scott Fiztgerald se saborea magníficamente al sol del sureste español.
Os dejo con mi canción favorita del momento que, entre otras emociones, me ha hecho recuperar las ganas en la música moderna de baile. La fábrica DFA, esa que asombró al planeta indie a principios de siglo y que, por desgracia, últimamente nos tenía acostumbrados a más decepciones que aciertos, vuelve a la carga. Y la mejor muestra posible de que todavía siguen siendo la gran esperanza de la música blanca no es un botón sino el temazo, "One day", que se ha marcado el señor Juan MacLean. Yo me voy al salón de mi casa con ropa cómoda a bailar una, dos, tres y las que haga falta. ¡Qué, subidón!
Vivimos en la cultura del logo, aunque no seamos del todo conscientes de la importancia y de la tiranía que ejerce en nuestras vidas. Es la manera más básica de comunicación entre las empresas y los usuarios/compradores finales. Su reconocimiento es la única manera de que una marca consiga instaurarse en el inconsciente colectivo de todos los receptores. Es tan fundamental que se trata del primer paso que debe dar una empresa que decide salir al mercado.
Todo esto viene porque mi amiga/diseñadora Pamela Liquori está rehaciendo el logo de PINTÓN, la marca-hobby de camisetas y bolsas funcionales que tenía un tanto aparcada y por fin he decidido reactivar.
Esta es la lista de los 10 logos que más me gustan, y que de alguna manera, me podrían servir de inspiración:
Este post es un alegato en favor de las buenas maneras, de la educación tan en declive en los últimos años. Y no me refiero a los libros sobre el protocolo, etiqueta y demás cursilerías que escribe esa mujer acartonada con pinta de voz de pito, Carla Royo-Villanueva, sino a la cotidianidad de los bares, supermercados o autobuses.
Parece que ya no se estila ser bien educado, como si estuviese demode y la educación fuese un valor social obsoleto, propio de la época de los abuelos cuando abrían las puertas a las señoras. Y no se trata de un problema generacional, sino de la sociedad actual: en los albores del siglo XXI la buena educación es todo un lujo. Lo digo porque cada vez es más normal no dar los buenos días, saludar de soslayo o con la boca pequeña, pedir sin favor y no dar las gracias o dejar con la palabra en la boca. ¿Se trata de una pose de urbanita moderno y todavía no me he enterado?
Las normas de educación existen básicamente para hacer la vida más cómoda y agradable y no es necesario haber recibido una educación de cuna para comportarse cortésmente. En mi opinión, el comportamiento grosero te convierte directamente en un cutre, aunque la mayoría no lo vea así. Muy al contrario, se piensa que el dominio que imponen las normas sociales es más bien un lastre en lugar de un estímulo para conseguir nuestras aspiraciones. Hasta para ser punki hay que tener clase y modales porque un punki sin clase es un "pies negros", que es otra cosa.
Es bastante inexplicable esta ausencia de modales ya que resulta mucho más sencillo ser educado que no serlo; cuesta muy poco saludar, ser afable, simpático, saber cuando hay que sonreír y tratar a todos por igual. O explicado de una forma más filosófica, la cortesía, como la poesía, es una cuestión de armonía y ritmo. Hoy en día, como cantaban Golpes Bajos, vivimos "malos tiempos para la lírica".
Y todo este alegato viene a propósito mi día a día en el que me veo obligado a tratar y enfrentarme con personas mediocres, aparentemente tan frívolos que la educación no va con ellos, o tan tímidos que se les tiene que perdonar la falta de modales. Me ocurre en el metro, en el supermercado, en la calle o en los clubs más modernos de Madrid. Nunca sé cómo comportarme con ellos, porque el único diálogo posible es ponerse a su bajura, así que siempre salgo perdiendo.
Lectores, todos a una al rescate de la cortesía, que no cuesta nada, no te salen arrugas, y da mucho a cambio.
El personaje de Blanca Portillo en Volver hace una oda a los porros muy de andar por casa con la que me siento muy identificado. "Me relajan, me gusta su sabor y me abren el apetito." Así sin más. Pero, al contrario del personaje de Almodóvar, yo soy mucho más de hachís que de marihuana. Sin ánimo de desairar por mi falta de rigurosidad a los fumetas más puretas, a los Amigos del Cáñamo y a los que consideran La historia general de las drogas de Escohotado su biblia, os dejo una práctica clasificación del hachís, que siempre está muy bien saber lo que uno fuma, o se come, como hacía Yves Saint Laurent para que le subiera antes y le colocara más.
Doble cero: es uno de los más apreciados entre los cañameros de todo el mundo; en su elaboración solo se realizan dos tamizadas (de ahí el nombre) para asegurase que solo cae el polvo más puro. Las sucesivas tamizadas, más propias de hachís marroquí, suponen el descenso de la calidad en derimento del aumento de la cantidad.
Paquistaní: es el más típico del hachís asiático. No se obtiene sacudiendo las plantas, sino pasando las manos por las mismas. Es bastante casero y muy suave de sabor.
Rojo libanés: tiene un tono rojo muy intenso y un olor buenísimo; su elaboración es muy sofisticada: se utiliza el traje de cuero al que se adhiere el polvo de mayor calidad cuando se sacuden las plantas.
Grifa: es la maría marroquí; se produce en la zona de Chefchauen, precisamente por esta cercanía es el más popular en España, y tiene un color marrón-verdoso y huele totalmente a Marihuana de pedigrí. Es peligroso porque parece que no sube mucho por lo puedes estar fumando sin parar.
Polen: es el hachis arenoso, que se deshace como si fuese arena. Tiene un sabor y un olor muy intenso, como pegajoso, así como la fumada que produce. Existen tres tipos de polen: el castaño, el verde y el rubio.
Bellota: se refiere a la forma de presentación. Normalmente se hacía solo con el doble cero, pero tal y como están las cosas cualquier hachís de segunda es susceptible de ser presentado así. Se moldea como si fuese plastilina. La manera de exportarlo es bastante significativa: se ingiere para luego ser expulsado vía rectal.
Afgano: es de color café intenso y uno de los más puros. Se elabora pasando los cogollos del cáñamo por cedazos, hasta separar la resina del resto de los elementos vegetales y prensándola después hasta obtener una bola o una tableta. Delicioso.
1. Por ser hijo de Diana Mitford, de las excéntricas hermanas Mitford de to la vida.
2. Por ser capaz de practicar sado-masoquismo durante más de cuarenta años sin que su mujer se enterase de nada.
3. Por su buen gusto fetichista.
4. Por haber reforzado su imagen pública, cuando todos lo daban por muerto en la fórmula 1, desde que apareció el vídeo de la orgía de estética nazi.
5. Por hacer declaraciones del tipo: "No tengo nada que esconder. El espectro de las actividades sexuales es enormemente amplio".
6. Por haberse sincerado tan honestamente y reconocer públicamente sus prácticas más íntimas. Leer la noticia del El País del pasado domingo.
7. Porque de joven era un cañón además de un tipo carismático.
8. Porque a pesar de sus 69 años mantiene un apetito sexual y unas ganas de pasárselo bien adolescentes.
9. Por hacerle ver a las mentes más burguesas que sus gustos sexuales no representan ningún problema psicológico. Ha ganado la batalla a la moral recalcitrante y bien pensante que ahoga a la sociedad actual: A la pregunta de si se comporta de forma diferente cuando aparece ahora por las carreras de la fórmula 1 responde que "no". "¿A quién le interesa lo que uno hace en su vida privada?".
10. Porque un tipo que consigue mantener a su mujer e hijos a su lado tiene que molar. Si no, lo habrían puesto de patitas en la calle. Grandes las declaraciones de su mujer: “Bueno, fuera como fuese, te divertiste. ¿verdad?".
Una de las frases que más rabia me da escuchar es “Yo no me arrepiento de nada de lo que he hecho”. Es una estupidez con mayúsculas propia de personas arrogantes o inmaduras. Por manido que parezca, hay que saber admitir los errores y aprender de ellos, ya que tienen la misma importancia que los aciertos. Precisamente es la mezcla de los dos lo que da sentido a la vida y los que definen nuestra trayectoria vital.
COSAS DE LAS QUE ME ARREPIENTO De no haber dejado los estudios universitarios para irme a Londres a buscarme la vida De ser seguidor del Real Madrid De fumar tanto hachís De no seguir jugando al tenis De no tomarme en serio la marca de camisetas Pintón De ser tan radical en algunos pensamientos y posturas vitales De no haberme enrollado con Melissa Burns de las W.I.T. De haber pasado olímpicamente de las clases de francés en el colegio y el instituto De no leer más De no mantener el contacto con mis primos De no hablar portugués en casa De no reciclar
COSAS DE LAS QUE NO ME ARREPIENTO De no haberme quedado a vivir en Berlín De gastarme una pasta en un impermeable de Comme des Garçons Haber rechazado una beca de AECI para trabajar tres años en la Universidad de Kingston (Jamaica) De haber cambiado Turín por Copenhague para mi beca Erasmus De haber cursado el máster en Edición De no pasar más tiempo con mis padres y mis sobrinos De no haberme hecho la orla en la Universidad De a veces ser tan duro con los amigos De haber engañado a mis padres tantas veces con el dinero de las fotocopias De volver a leer La montaña mágica de Thomas Mann De no tener carnet de conducir De no tener fe y, por consiguiente, no creer en Dios
Parece que cada vez estamos más cerca de que el homófobo mundo del fútbol salga del armario. Simplemente por una cuestión de probabilidad la cosa tenía guisos de verdad, aunque reconozcamos que no en las proporciones que a muchos les gustaría: la Liga de las Estrellas son 20 equipos, 24 jugadores por plantilla hacen un total de 480 hombres sudando y con la testosterona por las nubes corriendo detrás de una pelota. ¿Ningún gay dentro del deporte rey? Va a ser que no.
Dos noticias recientes me hacen pensar que estamos a punto de acabar con el tabú de la homosexualidad que se cierne sobre el mundo del fútbol: Hace unos meses saltó una noticia bomba en Italia. Un futbolista de la segunda división B italiana reconoció públicamente, pero con la cara tapada, que se sacaba un dinerito extra ejerciendo de chapero. Apuntó sin tapujos que entre sus clientes habituales había al menos una veintena de profesionales la Liga A italiana, algunos de ellos internacionales con la selección campeona del Mundo en el último mundial. No se atrevió a dar nombres, básicamente porque muchos de los jugadores que buscaban sus servicios estaban casados y su gran temor era ser descubiertos. De momento aquí se ha quedado la cosa, a la espera de que alguna cadena haga una oferta económica suculenta e irresistible y el gigoló del calcio suelte sin reparo nombres, apellidos y tamaño. Los rumores se han disparado más de la cuenta y ya hay algún jugador de la Roma, un brasileño del Inter y un viejo conocido de la Juve en el ojo del huracán.
Y hoy en mi lectura diaria del Marca me he encontrado con las sinceras y tolerantes declaraciones del joven entrenador del Valencia, Unai Emery, al diario Levante. El técnico vasco reconoce abiertamente que en los años que lleva en el mundo del fútbol se ha encontrado con varios jugadores gays aunque ellos nunca lo han reconocido. Emery parece gozar de esa mirada ultravioleta de los gays, por la que se reconocen inmediatamente, “creo que controlo cuando un jugador es gay”, afirma Unai. Y para rizar el rizo y agrandar el mito, señala que muchos de los jugadores se esconden detrás de una imagen de súper machos que ligan mucho. Unai se muestra tolerante y tiende su brazo a sus jugadores del Valencia: “Si un jugador me lo dijera, estaría encantado”. Si todos los entrenadores fueran como él podríamos estar cerca de la expiación en el mundo del fútbol.
Vayan haciéndo sus apuestas que la cosa está al rojo vivo. ¿Quién será el primero en caer? Además ya se sabe como funciona esto, una vez abierta la veda, predomina el efecto dominó. O a la mejor el río no lleva tanta agua y se queda en un simple arroyo.
1.- El Padrino I (Francis F. Coppola) 2.- El Padrino II (Francis F. Coppola) 3.- Rosemary Baby (Roman Polanski) 4.- ¿Qué fue de Baby Jane? (Robert Aldrich) 5.- ¿Quién teme a Virginia Wolf? (Mike Nichols) 6.- Confidencias (Luchino Visconti) 7.- Viridiana (Luis Buñuel) 8.- El cazador (Michael Miccino) 9.- All above Eve (Joseph L. Mankiewicz) 10.- La strada (Frederico Fellini) 11.- La dolce vita (Frederico Fellini) 12.- Sunset Boulevard (Billy Wilder) 13.- Roma città aperta (Roberto Rosselini) 14.- Johnny Guitar (Nicolas Ray) 15.- Mama Roma (Pien Paolo Pasolini) 16.- La noche del cazador (Charles Laughton) 17.- Un tranvía llamado deseo (Joseph L. Mankiewicz) 18.- El río (Jean Renoir) 19.- The servant (Joseph Losey) 20.- Reservoir dogs (Q. Tarantino) 21.- Ciudadano Kane (Orson Wells) 22.- Una mujer bajo la influencia (John Cassavettes) 23.- Otra mujer (Woody Allen) 24.- La calumnia (William Wyler) 25.- Stromboli (Roberto Rosselini) 26.- Aguirre, la cólera de Dios (Werner Herzog) 27.- Los juncos salvajes (André Techiné) 28.- Laura (Otto Preminger) 29.- El gatopardo (Luchino Visconti) 30.- Cleo de 5 a 7 (Agnes Varda) 31.- Las amargas lágrimas de Petra Von Kant (R. W. Fassbinder) 32.- Querrelle (R. W. Fassbinder) 33.- El acorazado Potenkin (Eisentein) 34.- Octubre (Eisentein) 35.- Metropolis (Fritz Lang) 36.- El gran dictador (Charlie Chaplin) 37.- La ventana indiscreta (Alfred Hithcock) 38.- Desayuno con diamantes (J. Edwards) 39.- Mujeres al borde de un ataque de nervios (Pedro Almodóvar) 40.- Psicosis (Alfred Hitchcock) 41.- Coul de sac (Roman Polasnki) 42.- La ley del silencio (Elia Kazan) 43.- La naranja mecánica (Stanley Kubrick) 44.- La verdad (Theodor Dreyer) 45.- Que el cielo la juzgue (John M. Stahl) 46.- El hombre del brazo de oro (Otto Preminger) 47.- Belle de jour (Luis Buñuel) 48.- Vivir su vida (Jean Luc Godard) 49.- Lola Montes (Max Ophüls) 50.- El desprecio (Jean Luc.Godard) 51.- La marcha nupcial (Erich von Stroheim) 52.- The pickpocket (Robert Bresson) 53.- De repente el último verano (Joseph L. Mankiewicz) 54.- Paris, Texas (Wim Wenders) 55.- La noche de la iguana (John Huston) 56.- El sur (Víctor Erice) 57.- El Jardín de los Finzi-Continis. (Vitorio de Sicca) 58.- La gata sobre el tejado de zinc (Richard Brooks) 59.- Barry Lindon (Stanley Kubrick) 60.- El último tango en París (Bernardo Bertolucci) 61.- Teorema (Piero Paolo Pasolini) 62.- El hombre que amaba las mujeres (François Truffaut) 63.- La soga (Alfred Hichcock) 64.- El gabinete del doctor Caligari (Robert Wiene) 65.- Nosferatu (Murnau) 66.- El hombre tranquilo (John Ford) 67.- The victim (Denis Price) 68. - My Idaho Privado (Gus Van Sant) 69.- Corazón salvaje (David Lynch) 70.- El ladrón de bicicletas (Vittorio de Sicca) 71. - Testigo de cargo (Billy Wilder) 72. - El apartamento (Billy Wilder) 73. - Malas calles (Martin Scorsese) 74. - Taxi Driver (M. Scorsese) 75.- Chinatown (Roman Polanski) 76.- El nadador (Frank Perry) 77.- All men out (Carol Reed) 78. - Blade Runnner (Ridley Scott) 79.- Sed del mal (Orson Wells) 80.- Fresas Silvestres (Ingmar Bergman) 81.- Ossos (Pedro Costa) 82.- Él (Luis Buñuel) 83.- El Verano de Kikujiro (Takeshi Kitano) 84.- Muriel (Alain Resnais) 85.- Reflejos en un ojo dorado (John Huston) 86.- El desierto Rojo (Michelangelo Antonionni) 87.- La noche americana (François Truffaut) 88.- Los Siete Samurais (Akira Kurosawa) 89.- Jauría humana (Arthur Penn) 90.- El mago de Oz (Victor Fleming) 91.- Fresa y chocolate (Juan Gutiérrez Alea y Juan Carlos Tobio) 92.- El séptimo sello (Ingmar Bergman) 93.- Matar un ruiseñor (Robert Mulligan) 94.- 8 1/2 (Frederico Fellini) 95.- Secretos y mentiras (Mike Leigh) 96.- My beautifaull Laundrette (Stephan Frears) 97.- ¿Quién puede matar a un niño? (Chicho Ibáñez Serrador) 98.-The honeymoon killers (Leonard Kastle) 99.- El eclipse (Michelangelo Antonioni) 100.-Eduardo Manostijeras (Tim Burton)
No es fácil definir a Asela Pérez Becerril, pero no hay duda que representa la reencarnación de los grandes salones de los inicios del siglo pasado. Estupenda anfitriona, mujer vivaz y generosa, es como una Maria Laure de Noailles contemporánea y a la española, en la tradición de las grandes mecenas. Personaje culto, extravagante y apasionado, Asela es sobretodo una gran mujer. Os dejo con una entrevista en la que Asela nos aporta más pistas sobre ella misma. La foto es cortesía de Elena Grimaldi.
¿A qué te dedicas? Principalmente a llevar y ordenar espaciovalverde.
Pero, ¿cómo definirías espaciovalverde? Es un espacio multidisciplinar donde puedo proponer los trabajos de artistas con los que genero un flujo de inquietudes parecidas, que me motivan vitalmente.
¿A qué te gustaría dedicarte? Me encantaría tener una granja pequeñita.
¿Cómo ves Madrid ahora? Pues le tengo mucho cariño y estoy muy unida a ella, y me gusta especialmente porque es una ciudad a la que hay que sacarle el jugo a partir de uno mismo. Pero también hay cosas de Madrid que me asustan precisamente porque se alejan del Madrid de siempre, de su esencia. En general, podría decirte que no es una ciudad fascinante, sino más bien familiar, pero con mucho carácter.
¿Habrá una segunda colección de Ajmatova (marca de ropa junto a Fátima de Burnay)? De hecho la segunda colección ya está diseñada desde hace más de un año pero no se ha presentado. Es un proyecto que de momento está aparcado, que no cerrado. Lo que pasó fue que tuvimos tanto éxito con la primera colección que cuando nos pusimos a producir queríamos crecer un poco más y se nos presentaron ciertos problemas de… logística y producción que nos superaron. Bueno, lo que te puedo decir que de momento está aparcada hasta que tomemos la decisión de qué hacer.
¿Qué cuadro te gustaría que colgase del salón de tu casa? Una santa de Zurbarán; Santa Margarita, Santa Casilda o Santa Apolina, por ejemplo.
¿Qué te quita el sueño? Por el lado emocionante, ideas fantásticas de seguir prosperando. Por preocupación, las personas a las que quiero.
¿Cuál es tu estilo de vida? Mi estilo es el cúmulo de vivencias, mi relación entre el presente y el pasado. Es decir, mis pequeñas vivencias vitales.
Si fuese una estrella del rock, qué pedirías de catering para tu camerino… Zamburiñas y Alvariño.
Highlights: Diseñador: Lacroix Comida: lentejas en invierno, gazpacho en verano Animal: La cabra, el erizo y la rana Color: Azul Icono: Marisa Torrente Libro: Ada o el Ardor de Nabokov Canción: Testare io de Iva Zaneki ¿Playa o ciudad? Playa ¿Montaña o mar? Montaña ¿Alquilar o comprar? Comprar ¿Nylon o tergal? Tergal ¿Gallardón o Esperanza? Gallardón ¿Tocado o sombrero? Diadema
El gran circo itinerante del arte contemporáneo aterriza esta semana en Madrid. La hoguera de las vanidades en la que se había convertido el negocio y las ferias de arte en los últimos años no es ajena a la recesión que sufre la economía. Este año la cosa no es tan boyante para nadie, y esto incluye a los ávidos y ricos coleccionistas, por lo que la prudencia y la incertidumbre se convierten en los dos factores determinantes que marcan el inicio de ARCO. Seguramente esta edición de la feria madrileña supondrá un punto de inflexión para calibrar el verdadero estado de las ferias de arte.
Las galerías madrileñas sacan toda su artillería pesada y desconocida para intentar atraer la atención de compradores y público; y en esta borrachera de inauguraciones, en la que es bastante fácil despistarse, aviva mi interés (y el de todos los curiosos del arte más joven) la del artista Yuri Masnyj en la galería Travesía Cuatro.
Las chicas de Travesía presentan por primera vez en España la obra de este joven artista neoyorquino de origen ucraniano. Sus esculturas y dibujos, deudores de la Bauhaus, parecen a primera vista inanes y sin un discurso evidente, pero en un mirada más atenta revela una especie de poder oculto. Una red de microcosmos orgánicos en la que la fuerza de los libros adquieren un papel esencial. Los colores con los que construye sus esculturas de líneas limpias y rectas con fuertes trazos casi aerodinámicos evocan directamente a las vanguardias rusas –no olvidemos el origen de este atractivo artista– y a los grandes pioneros de esos años rusos de explosiva fertilidad.
En un punto intermedio entre la tradición y las vanguardias históricas, sin que esto reste originalidad a su discurso, su concepción artística, con guiños a Calder, Malévich y Picasso, tiene una lectura claramente conceptual sin renunciar a la belleza per se. Con galería en Nueva York y Berlín y una aplaudida instalación en la Bienal del Whitney de 2006, Yuri Masnyj se bautiza en solitario en España con una exposición individual, Everybody´s concerned, en la que se puede apreciar toda la sensibilidad de su trabajo, en la que mezcla diversos materiales como madera, plástico o cuero, cargado de meticulosos detalles cubistas. Todo un trabajo de minuciosidad y elaboración artesana que bien merece una visita física.
Everybody´s concerned se inaugura el próximo viernes 13 a eso de las 20h en Travesía Cuatro, calle San Mateo 16.
Ray Loriga es capaz de distinguir un h&m de un Prada a más de 800 metros de distancia. Y aún más, reconoce un Jimmy Choo solo por el tacto.
Stuart Vevers se parece muchísimo a mi abuela materna, que no es inglesa sino de Albacete. Tiene los mismos gestos y ademanes y grita tanto como ella. Me asusta mucho este parecido.
El 50,2% de los usuarios que entran en este blog a través de google ha sido mediante una búsqueda relacionada con el tamaño del pene. Después, por el siguiente orden, Fátima de Burnay, Lidia Damunt y el novio chapero de Marc Jacobs.
El parecido razonable que más veces me han sacado ha sido con Faemino del dúo cómico Faemino y Cansado. El segundo que más me han dicho es Adrian Broody.
Odio visceralmente los chicles. Me producen una grima histórica que no puedo soportar, tanto que me ha hecho perder algún que otro polvete que llevaba tiempo persiguiendo.
La secreta de la madre que la parió me ha cazado dos veces fumando porros por la calle; me colaron sendas multas y lo peor de todo, se quedaron con la china. Mi multa con el Estado asciende a 1.200 euros.
En una fiesta de García Alix en París, su amigo Nacho Vidal se pasó más de dos horas en una habitación dale que te pego con todas las mujeres que querían catar in situ al porn star. Este fue su regalo. ¡Qué majete!
Ana Obregón practica el doggin en los descampados de la Moraleja.
Hace más diez años, en un concierto de Manta Ray en Murcia, me colé en los camerinos y robé de la caja de recaudación. Con el dinero sustraído invité a una buena fiesta a dos colegas. ¡Cómo nos lo pasamos!
En las sesiones (Bailódromo, Besódromo) de Natalia Ferviú and cía en el Nasti no hay quien baile, y no será por falta de ganas del respetable. ¡Qué verbena más chacha!
